Comprendre l’utilisation des tons en peinture : tons, tons dégradés, tons rabattus et tons rompus avec la peinture biosourcée Tatou
Les tons ou tonalités de couleurs sont utilisés pour créer des variations subtiles de couleurs, de lumière ou des transitions plus ou moins douces. Ils permettent d'ajouter de la profondeur, de la dimension et du réalisme à une peinture. Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, connaître leurs types et comment les obtenir est utile pour ajouter de l'intérêt visuel à vos œuvres.
Comment créer des « tons » d’une couleur ?
Comment créer des « tons dégradés » ?
Les « tons dégradés » d’une couleur s’obtiennent en y ajoutant du blanc.
Ils peuvent être utilisés pour représenter des zones éclairées par la lumière ou pour ajouter de la douceur à votre peinture. Ils sont également appelés tons clairs ou pastels lorsqu’ils sont atténués avec une grande quantité de blanc.
Comment s’obtiennent les « tons rabattus » d’une couleur ?
Les tons « rabattus » d’une couleur s’obtiennent en y ajoutant du noir.
Ils sont utilisés pour représenter des zones sombres
Comment s’obtiennent les « tons rompus » d’une couleur ?
Les tons « rompus », également connus sous le nom de tons désaturés, s’obtiennent en mélangeant une couleur avec sa couleur dite « opposée ». Celle qui rompt le plus un ton vif est une couleur primaire mélangée à sa complémentaire dans la roue des couleurs, également appelée cercle chromatique. Chaque couleur neutralisant l’autre, vous obtiendrez une gamme de tons moyens.
Les tons rompus peuvent être utilisés pour créer des ombres aux reflets légèrement colorés et encore plus subtiles qu’en y ajoutant du noir ou pour donner à une couleur une apparence plus terne et moins saturée.
En conclusion…
Lorsque vous travaillez les tons, il est important d'expérimenter et de pratiquer pour maîtriser ces techniques. N'hésitez pas à faire des essais sur une palette ou sur une toile pour voir comment les couleurs se mélangent et se transforment et ne craignez pas d'explorer différentes combinaisons de couleurs. En les utilisant de manière stratégique, vous pourrez capturer avec succès les variations subtiles de couleur et de tonalité dans vos peintures.
Ici, notre réinterprétation d’une toile d’Edouard Manet, “Le Citron”, créée par le maître en 1880, qui se prête parfaitement à la compréhensions des tons :
Il ne vous reste plus qu’à essayer !
